Festival de Arte Emergente M+M

Mucho + Mayo 2021

El Ayuntamiento de Cartagena ha decidido recuperar la edición del festival de arte Mucho Más Mayo suspendida por la pandemia en 2020. La XI edición de este año recoge el testigo que quedó pendiente entonces, con el mismo planteamiento temático. Naturalmente, esta nueva edición se hará ajustada a las condiciones sanitarias que aún pesan sobre nosotros, a las que se adaptará rigurosamente todo el festival. Así, se han evitado todo tipo de propuestas que supongan aglomeraciones incontrolables de público y se han buscado formatos que permitan el control de aforos, entre otras medidas.

Las fechas de la XI edición del festival Mucho Más Mayo van del 27 de mayo al 6 de junio.

El festival mantiene en 2021 el lema del año anterior: Antes del colapso. Arte y emergencia climática. La propia pandemia, entendida como un episodio del Antropoceno, incluso como un acelerador de los inquietantes procesos a que nos somete el nuevo período geológico, justifica plenamente esta decisión. Como decíamos en la descripción de este lema el año pasado, "en poco tiempo el futuro se ha convertido en un lugar inhóspito y temible. La crisis climática de origen antrópico lo ha oscurecido todo. Las evidencias y advertencias que la comunidad científica expresa de forma cada vez más dramática, junto a la insuficiencia de los resultados de las cumbres mundiales por el clima, lo han cambiado todo. La palabra colapso se ha instalado entre nosotros, constituyendo "el horizonte de nuestra generación" (Pablo Servigne). Las prácticas artísticas no han quedado al margen de esta nueva realidad que plantea el fin del mundo tal y como lo conocemos. La creatividad artística es un instrumento muy útil para la construcción de estrategias para la supervivencia, para contribuir a los cambios culturales que -desde lo local a lo global, desde lo personal a lo colectivo- han de acompañar a la obligada transición ecológica justa. El festival Mucho Más Mayo invita a los creadores y los colectivos a abordar esta cuestión capital de nuestro presente."

También el festival mantiene las dos áreas territoriales que ya proponía en la edición suspendida: el casco histórico de Cartagena, de una parte, y los núcleos de población que se disponen alrededor de la línea de ferrocarril FEVE Cartagena-Los Nietos. 

El programa se ha conformado con los proyectos seleccionados en la convocatoria pública que se inició en 2020 y que se ha culminado en 2021, junto a los invitados y las producciones del propio festival, la mayor parte de las cuales también proviene de los compromisos de la edición non nata. 

Mucho Más Mayo mantiene para su desarrollo las señas de identidad que lo han caracterizado desde su nacimiento y que podemos resumir en el uso preferente del espacio público y de otros espacios no convencionales del municipio y la incorporación de un conjunto de procesos experimentales que interrelaciona la práctica artística emergente, el trabajo con la ciudadanía, la participación, la educación artística y la producción cultural.

Está organizado por el Ayuntamiento de Cartagena y cuenta con la colaboración de otras instituciones públicas, fundaciones, museos, centros educativos, empresas, y asociaciones de distintos ámbitos. 
Festival de Arte Emergente M+M

Bases Mucho+ Mayo 2021

Este apartado recoge las Bases para la Convocatoria de Mucho Más Mayo 2021.

Bases de la convocatoria del Mucho Más Mayo 2021 (PDF - 147,64 KB)
Festival de Arte Emergente M+M

Ediciones anteriores

Festival de Arte Emergente M+M

Colaboradores de Mucho + Mayo

Colaboradores M+M
Festival de Arte Emergente M+M

Programa en PDF Mucho + Mayo 2021

(PDF - 2,88 MB)

Festival de Arte Emergente M+M

Festival Día a Día

FESTIVAL DÍA A DÍA

DEL 26 AL 28 DE MAYO

CENTRO
Durante el día
CAMPUS DE LA INGENIERÍA
Organiza: UPCT


DEL JUEVES 27 DE MAYO A DOMINGO 6 DE JUNIO

CENTRO
De 12:00 a 24:00 h
Exposición
ODISEA SURREALISTA (CONTEMPLACIÓN) 
Artista: Mª Carmen Salas Jerez 
Cafetería El Soldadito de Plomo



JUEVES 27 MAYO

CENTRO
19:00 h
Charla
TEORÍAS CIENTÍFICAS DE GAIA PARA TIEMPOS DE TRANSICIÓN CIVILIZATORIA
Interviene: Carlos de Castro
Museo del Teatro Romano


JUEVES 27 MAYO

CENTRO
Pintura mural
ARMONÍA
Artista: Poli124
Conservatorio de Música de Cartagena. C/ Jorge Juan, s/n



JUEVES 27 MAYO

BARRIOS
Pintura mural
REANIMACIÓN
Artista: Goyo203
Ceip San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho)



JUEVES 27 MAYO

BARRIOS
Pintura mural
TRANSFERENCIA SALVAJE
Artista: Velina Lobris
C/ Madrid, s/n. Alumbres



DEL VIERNES 28 DE MAYO AL 13 DE JUNIO

CENTRO
Instalación videoarte
IT´S ABOUT TIME!
Artista: Mieke Bal
Palacio Molina, Calle Jara, 28 



VIERNES 28 DE MAYO

CENTRO
11:00 h
Inauguración instalación
IT´S ABOUT TIME!
Artista: Mieke Bal
Palacio Molina, Calle Jara, 28 



VIERNES 28 DE MAYO

CENTRO
11:00 h
Acto Inauguración y apertura instalación
MAR MENOR. IMÁGENES FAMILIARES. ESPACIOS COMUNES
Artista: Salvi Vivancos
Museo Arquelogía Subacuática ARQUA



DEL 28 DE MAYO HASTA EL 15 DE AGOSTO

CENTRO
Martes a sábado de 10:00 a 20:00 h 
Domingos y festivos de 10:00 a 15:00 h
Instalación audiovisual
MAR MENOR. IMÁGENES FAMILIARES. ESPACIOS COMUNES
Artista: Salvi Vivancos
Museo Arqueología Subacuática ARQUA



DEL 28 AL 31 DE MAYO

CENTRO
Pintura mural
Artistas: Jesús Lorente y Willy Arenas
Escuela Oficial de Idiomas. C/ Ferrol, 12.



VIERNES 28 DE MAYO

CENTRO
19:00 h
Proyecciones
LECCIÓN DE PEPE MOLINA SOBRE LA TRANSPARENCIA Y DERECHO A SABER: PARA UNA JUVENTUD CON UN FUTURO EN CONSTRUCCIÓN
FLORES EN LA BASURA
Salón de actos del Luzzy



VIERNES 28 DE MAYO

CENTRO
20:30 h
Música y danza aérea
AIR SAX
Saxofón: Don Sax
Bailarina: Natividad Guerrero
Patio del Museo Arqueológico Municipal



VIERNES 28 DE MAYO

BARRIOS
16:00 h
TALLERES CREATIVOS INFANTILES
Casa del Pueblo. El Llano del Beal



VIERNES 28 DE MAYO

BARRIOS
Pintura mural
TRANSFERENCIA SALVAJE 
Artista: Velina Lobris
Calle Madrid s/n  (Alumbres) 



VIERNES 28 DE MAYO

BARRIOS
Intervención artística
SE LO LLEVA EL VIENTO
Artistas: Alumnos de 1º de Bachillerato. Cooperativa de Enseñanza Narval y su directora Belén Orta (BON).
Molino de Alumbres



SÁBADO 29 DE MAYO

CENTRO
19:00 h
Charla
¡URGENCIA! UNA REVISIÓN DE NUESTRAS CONCEPCIONES DEL TIEMPO
Interviene: Mieke Bal
Salón de actos. Museo Teatro Romano



SÁBADO 29 DE MAYO

CENTRO
Horario: 9:00 a 14:00. De 18:00 a 20:00 h
TALLER DE ACCIÓN FOTOGRÁFICA (TAF!)
Imparte: Oriana Eliçabe / Enmedio
Centro de Recursos Juveniles



SÁBADO 29 DE MAYO

BARRIOS
18:00 h
Teatro Lírico de marionetas
“EL MATOJO DE ROSAS” 
Casa del Pueblo El Llano del Beal



SÁBADO 29 DE MAYO

BARRIOS
11:00 h
Charla
LOS NIETOS, UN ENCLAVE ESTRATÉGICO DE ÉPOCA IBÉRICA EN EL LITORAL DEL MAR MENOR
Imparte: Carlos García Cano
Sede de la AAVV de los Nietos



DOMINGO 30 DE MAYO

BARRIOS
De 11:00 a 13:00 h. De 17:00 a 19:00 h.
EXPOSICIÓN ReciclArte
Organiza: Asociación Cultural Llano del Beal
Casa del Pueblo El Llano del Beal



LUNES 31 DE MAYO

BARRIO
17:00 h
ECOARTE SSS
Organiza: Asociación Cultural Llano del Beal
Exteriores de La Cabaña. El Llano del Beal



MARTES 1 DE JUNIO 

BARRIO
De 16:30 a 19:30 h
Talleres
CONFECCIONA TU ECO-BOLSA PLEGABLE
Imparte: Elena Marcos Piqueras
Centro Cívico. El Llano del Beal



MIÉRCOLES 2  DE JUNIO

CENTRO
19:00 h 
Danza 
MÁS ALLÁ DE LA MUERTE
Andrea Carrión García 
Salón de Actos del Luzzy



MIÉRCOLES 2  DE JUNIO

CENTRO
19:15 h 
Danza contemporánea
PIDO PERMISO
Compañía Universitaria de Danza UCAM
Salón de Actos del Luzzy



MIÉRCOLES 2  DE JUNIO

BARRIO
De 20:30 a 22 h
SEMANA CORTA. MUESTRA DE CORTOMETRAJES
Para todos los públicos
Casa del Pueblo del Llano del Beal



MIÉRCOLES 2 DE JUNIO 

BARRIO
De 16:30 a 19:30 h
Talleres
CONFECCIONA TU ECO-BOLSA PLEGABLE
Imparte: Elena Marcos Piqueras
Centro Cívico. El Llano del Beal



MIÉRCOLES 2 DE JUNIO

BARRIO
19:00 h
Charla
UN MUNDO SIN PLÁSTICOS, ¿ES SOSTENIBLE?
Imparte: Amaya Gómez
Sede de la AAVV de Los Nietos



DEL JUEVES 3 AL DOMINGO 27 DE JUNIO

CENTRO
De lunes a viernes, de 10:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 20:00 horas
Sábados y domingos, de 10:00 a 14:00 horas
Exposición
UNCANNY LANDSCAPE
Artista: Jesús Segura
Sala de Exposiciones temporales. Auditorio El Batel



JUEVES 3 DE JUNIO

CENTRO
11:00 h
Inauguración exposición
UNCANNY LANDSCAPE
Artista: Jesús Segura
Sala de Exposiciones temporales. Auditorio El Batel



JUEVES 3 DE JUNIO

CENTRO
19:30 h
Charla
EL ARTE COMO PRAXIS ECOFEMINISTA
Imparte: Verónica Perales
Museo del Teatro Romano



JUEVES 3 DE JUNIO

BARRIO
18:00 h
Conferencia
LLAMANDO A LA TIERRA… LLAMANDO A LA TIERRA…
Imparte: Juan Antonio Ortega García
Casa del Pueblo. El Llano del Beal



JUEVES 3 DE JUNIO

BARRIO
Pintura mural
LA DISCAPACIDAD OCULTA: GRETA THUNBERG
Realiza: Asociación Prometeo
C/ Segismundo Moret. El Llano del Beal



VIERNES 4 DE JUNIO

CENTRO
19:00 h
Mesa redonda
NUEVOS MOVIMIENTOS POR EL CLIMA Y EMERGENCIA CLIMÁTICA EN LA POSPANDEMIA
Intervienen: Patricia Esteve Guirao (Madres por el Clima), Sonia Gallego López (Teachers for Future),  Alba Plà Llinares ( Juventud por el Clima), Rocío Gavilán Morales (Extinction Rebellion).
Salón de actos. Fundación CAM. C/Mayor


VIERNES 4 DE JUNIO

CENTRO
De 22 a 23:30 h
SEMANA CORTA. MUESTRA DE CORTOMETRAJES
No recomendada para menores de 13 años
Jardines del Museo Arqueológico de Cartagena


VIERNES 4 JUNIO

BARRIO
Pintura mural
LA DISCAPACIDAD OCULTA: GRETA THUNBERG
Realiza: Asociación Prometeo
C/ Segismundo Moret. El Llano del Beal



VIERNES 4 JUNIO
BARRIO
16:00 h
TALLERES CREATIVOS INFANTILES
Realiza: Asociación Cultural El Llano del Beal
Casa del Pueblo.  El Llano del Beal



SÁBADO 5 JUNIO

CENTRO
De 9:00 a 13:00 h
TALLER DE GUERRILLA COMUNICATIVA FEMINISTA
Imparte: Soraya (Pandora Mirabilia)
Centro de Recursos Juveniles. Paseo Alfonso XIII, s/n



SÁBADO 5 JUNIO

CENTRO
Pases: 11:00, 12:00, 13:00 h
Muestra de teclados vintage
TECLAS QUEMADAS: EL SONIDO DE LOS TECLADOS DEL SIGLO XX
Sala de exposiciones temporales. Museo del Teatro Romano


SÁBADO 5 JUNIO

BARRIOS
De 9:00 a 13:00 h
Itinerario
ITINERARIO POR LA RAMBLA DEL PICHARRO
Salida: estación FEVE Cartagena


DOMINGO 6 DE JUNIO


CENTRO
De 10:00 a 12:00 h
PRESENTACIÓN DEL MERCADO SOCIAL DE LA REGIÓN DE MURCIA
Plaza de España



DOMINGO 6 DE JUNIO

BARRIOS
Colocación de carteles
MI PLAYA, TU PLAYA
Realizan: Claustro del CEIP San Ginés de la Jara y alumnado
Playas de Los Nietos



DOMINGO 6 DE JUNIO

BARRIOS
12:00 h
Show Magia
"ABRACADABRA... PATA DE CABRA CON ABELMAGIA"
Artista: Abel Magia
Sede de la AAVV de los Nietos

Festival de Arte Emergente M+M

Todos los días del Festival 2021

Programa Día a Día (PDF - 654,79 KB)

Festival de Arte Emergente M+M

Instalaciones Mucho + Mayo

INSTALACIONES

DESDE EL 28 DE MAYO


INTERSECTIONS

“El proyecto INTERSECTIONS que se presenta en el Festival Mucho Más Mayo 2021 de Cartagena, responde a mi permanente interés por la redefinición del espacio público mediante la intervención con “cinta americana adhesiva” de color negro, como un graffiti realizado con grafismos geométricos. Se trata, por tanto, de modificar el espacio con planos tridimensionales así como la percepción de la arquitectura, la cual es reinterpretada, trabajando sobre los límites de la misma.” 

Autor: Víctor Solanas Díaz (Tolosa, 1977) es Licenciado en Bellas Artes y doctor en Historia del Arte por la Universidad de Salamanca (especialidad Escultura) y la Cardiff University (Gales, Reino Unido) con especialidad de Pintura. 

Fachada de la Cámara de Comercio (Paseo del Muelle)


2, 3, 4 y 5 DE JUNIO

RONEM RAM

Ficción especulativa sobre un paisaje en crisis
R O N E M R A M es una ficción especulativa sobre un paisaje en crisis. Una evocación dolorosamente bella de una realidad desaparecida, contada en retales y paisajes de naturaleza y envuelta en una brisa cálida de melancolía. Una mirada sobre el futuro desde un presente cambiante, veloz e incierto, construida a través de la investigación científica, tecnológica y artística para proponer una reflexión sobre la crisis climática a partir del actual colapso medioambiental del Mar Menor, en el campo de Cartagena (Murcia).

Es una instalación en la que cada visitante recorrerá, (siguiendo el sonido de sus auriculares a modo de audio-guía), diferentes piezas plásticas que conforman un extraño viaje a un ecosistema especulativo de futuro. Es una exposición de ciencia y ficción que combina artes plásticas, arte sonoro y diversos recursos tecnológicos desde una mirada narrativa.
 
Duración del recorrido: 55 minutos 
Numero máximo de visitantes por hora: 12 (4 visitantes cada 20 minutos) 

Una creación de: Jesús Nieto 
Diseño de producción / distribución / acompañamiento artístico: Inés Gutiérrez (Impulsarts) 
Diseño de sonido: Pedro Guirao 
Documentación y archivo de imagen: Salvi Vivancos 
Diseño de Luz, plástica, dramaturgia y dirección artística: Jesús Nieto 
Con las voces de: Cristina Peregrina, Jesús Nieto, Estela Santos e Inés Gutiérrez. Asistente de dirección: Alicia Bernal.  2 º asistente de dirección: Estela Santos. 
Asistente audiovisuales: Paula Alemán. Asistente de luz, dramaturgia y programaciones: Andrés Soto. 
Implementación tecnológica: Javier Gorostiza.  Diseño gráfico: Pepo Devesa. 
Imagen fotográfica: Marcos G.
Una producción de: Onírica Mecánica 

Refugio-Museo de la Guerra Civil. C/ Gisbert, s/n 
De 11:00 a 13:00 h. De 17:00 a 21:00 h

Aforo reducido
Reserva previa aquí


DESDE EL 3 DE JUNIO

DESDE EL AIRE

La naturaleza se tomó un respiro durante esas semanas en las que todos estábamos quietos, el cielo volvió a ser azul, el aire se sentía limpio y hasta los animales del bosque ocuparon los espacios urbanos, el alivio del planeta fue momentáneo, un aviso de la naturaleza... esos cielos claros pueden volverse de nuevo plomizos. ¿Tras la pandemia habremos aprendido algo de lo que nos está diciendo el medio ambiente?

Autor: Asociación Ápices
Coordina: Mariona Simarro

Esta actividad forma parte del compromiso de accesibilidad para todos en la cultura del Ayuntamiento de Cartagena EXPANDE

Patio de ISEN
De lunes a viernes, de 9:00 a 22:00 h


DESDE EL 3 DE JUNIO

DISCAPACIDAD OCULTA: GRETA THUNBERG

Autoría: Asociación Prometeo
Coordinadora: Carme María Vidal Martínez, monitora de taller

Este proyecto pretende realizar el retrato de Greta Thunberg utilizando materiales no reutilizables y de un solo uso, y así darles una segunda vida. Junto al retrato habrá un panel en lectura fácil con la explicación de su biografía, su discapacidad, en este caso el Síndrome de Asperger, y el tema por el cual Greta ha movilizado a medio mundo, el cambio climático.
 
El objetivo principal es visibilizar la discapacidad de este personaje y concienciar de uno de los peligros que afecta el cambio climático: materiales no reutilizables y de un solo uso. 

Esta actividad forma parte del compromiso de accesibilidad para todos en la cultura del Ayuntamiento de Cartagena EXPANDE

Lugar: C/ Segismundo Moret  El Llano del Beal


TODOS LOS DÍAS

LOS FRUTOS DEL PROGRESO


“Frutos de piel de plástico”, que encierran agonizantes peces nadando en sangre.  Lo que pueden llegar a ser nuestros mares y océanos. Micro obras en forma de pez, realizadas con materiales reciclados, dentro de bolsas de plástico que constituyen lo que nosotros llamamos frutos del progreso. Al finalizar la exposición, se convertirán en macetas para cuidar durante el verano Tetraclinis Articulata que serán plantados en los terrenos que el Ayuntamiento nos destine para reforestación.

Autores: Manuel González López (Profesor de Física e Informática), Mª José Ruiz Vivancos (Profesora de Plástica y Dibujo Técnico) y los alumnos de 1º y 2º de ESO del Colegio La Inmaculada.

Manuel González López: Licenciado en Ciencias Físicas por la Universidad Autónoma de Madrid. Veinte años de experiencia docente como profesor de Física y Química y TIC en Secundaria y Bachiller. Dieciocho de ellos en el Colegio Franciscano La Inmaculada de Cartagena.

Mª José Ruiz Vivancos: Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Sant Jordi de Barcelona. Treinta y dos años de experiencia docente como profesora de Pintura, Plástica y Dibujo Técnico.

Parque de Los Juncos


TODOS LOS DÍAS

PANTONE MAR MENOR 2000/2021


“Con el color como mecanismo vehicular, los datos científicos disponibles desde 1983, y el azul como emblema, nos propusimos como reto artístico hacer comprender de forma sencilla y clara cómo ha cambiado el Mar Menor en los últimos 20 años por las diversas agresiones que sufre diariamente. Pantone Mar Menor refleja esos cambios de forma clara y concisa, sin dejar la verdad de lado.”

Autor/a: XO & Co.  XO y CO nacieron separados pero se encontraron haciendo arte. Los unió lo incontrolado del arte y la desrealización de la forma. Estudiantes de arte de segundas, enamorados de la cerámica como medio de expresión, y del azul como color. Están embaucados por la instalación como método de expresión crítica y en los procesos escultóricos de intervención en el paisaje, hacen de su objetivo artístico una agria crítica social. 

Entorno de la Plaza del Ayuntamiento / Héroes de Cavite


TODOS LOS DÍAS

AL VACÍO

Por una parte reflejamos el “querer”. Una replantación, un acto de compromiso con el medio ambiente, un sobrevivir en este planeta. Un querer. Por otra parte, reflejamos el “hacer”. El contrapunto, la hipocresía, la contradicción de nuestro acto, de nuestro pensamiento. La producción, la distribución, la comercialización de esas acacias. 

Autores: Clara Torregrosa, Gabriel Millán, Patricia Reus y Pedro García 

Clara y Gabriel son estudiantes de Arquitectura de la ETSAE, están cursando cuarto y TFG, respectivamente, junto con dos profesores de proyectos arquitectónicos de la Universidad Politécnica de Cartagena. Colaboradores de ediciones anteriores del Mucho Más Mayo. 

Plaza José María Artés


TODOS LOS DÍAS

PLASTICDEMIA 


El sobreconsumo de plástico nos empuja a una crisis ecológica, generamos 8.300 millones de toneladas de plástico a nivel mundial, del cual, solo el 9% se recicla. Ya es habitual bucear entre plásticos, algo que se ha normalizado, aunque todos somos conscientes del grave problema. Con este proyecto pretendemos concienciar a la población de la necesidad de reciclar y de reducir el consumo de este material. La instalación propuesta consiste en la creación de un mural, configurado a partir de botellas de agua de plástico vacías, recolectadas por nosotros mismos. El mural mostrará un mensaje general y en algunas botellas se incluirán partes de texto.
 
Autores: Bruno Aguilar Pastor, estudiante de arquitectura y Álvaro Pérez Cáscales, estudiante de arquitectura.  

Plaza de José María Artés


TODOS LOS DÍAS

TUMMA

La traducción del  finlandés de “TUMMA” es “falta de luz para percibir las cosas”. El artista, con esta instalación fotográfica y audiovisual, pretende, utilizando un gran círculo negro como figura y diferentes fondos, representar el entorno de lucha de cada ser humano. Entre ese ser humano y su fondo , el círculo negro. Oscuridad dentro de cada ser humano. Miedo, dudas. Incertidumbre, desconfianza. Una lucha interior. Esa oscuridad es refugio. Encontrar nuestro refugio dentro de esa parte más oscura y convivir con ella.

Autor: Pablo Madrid López 

Sala Subjetiva. Palacio Consistorial  
De martes a viernes: De 10:00 a 13:30 h. De 17:00 a 19:00 h
Sábados: De 10:00 a 13:30 h. De 17:00 a 20:00 h
Domingos: De 10:00 a 13:30 h  


TODOS LOS DÍAS

EL MAR QUE NOS ROBARON

El mar que nos robaron es una apuesta por colonizar desde el arte el espacio publicitario. El artista Javier Cruzado realizará diez intervenciones en los mupis publicitarios del callejero cartagenero. A través de la fotografía de álbumes familiares y de su personal poética el artista nos traslada a un lugar y tiempo cercano en el que nuestro querido Mar Menor fue un lugar de encuentro y comunidad. 

En los diez mupis publicitarios intervenidos, podremos ver diez obras originales del artista, realizadas mediante procesos de hibridación, en los que se entremezclan dibujo, grabado e impresión digital. El artista utiliza la fotografía antigua como punto de partida de su experimentación plástica y nos hace reflexionar a través de imágenes del pasado sobre nuestro presente y nuestro futuro.

Autor: Javier Cruzado Huete (Cartagena, 1997) comenzó su andadura artística en el ya histórico estudio del pintor cartagenero Enrique Navarro. Situado en el corazón de nuestra ciudad, este estudio fue el escenario de sus primeros aprendizajes artísticos y el lugar donde descubriría las técnicas de grabado que más tarde acabarían apasionándole. En 2015 se trasladó a la ciudad de Valencia para estudiar en la Facultad de Bellas Artes donde entró en contacto con las tendencias contemporáneas del arte. Actualmente es estudiante de master a la vez que becario en los laboratorios de gráfica digital de la Facultad de Bellas Artes, condición que marca su producción artística.

Marquesinas publicitarias de Alameda de San Antón


TODOS LOS DÍAS

BYE, BYE, ORILLA!
 
                    
Instalación escultórica que consta de un cuadro-relieve realizado en arena, que representa “la orilla de la playa” y unos montículos de arena, donde en la cima de cada uno de ellos, irá colocada la semiesfera de un reloj de arena.

La “orilla” simboliza la primera línea de las costas del planeta, que sería lo primero en desaparecer sí continuara la subida del nivel del mar.
A modo de “cápsula de tiempo”, esta “orilla” es rescatada y conservada en un cuadro-relieve, como memoria y registro ante este posible futuro. 
Los montículos hacen la vez de relojes de arena, simbolizando “la cuenta atrás” para que este suceso acabe produciéndose.

Autor: Pablo Cros Bernabeu. Es técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño en Cerámica Artística por la Escuela de Arte y Superior de Diseño, Murcia.

Patio del Ayuntamiento. Edificio Administrativo C/ San Miguel
De lunes a viernes: De 9:00 a 14:00 h


TODOS LOS DÍAS

MENSAJE EN UNA BOTELLA

Intervención escultórica “site specific”, sobre de la superficie del mar. Es una carta visual e iconográfica al mundo, con un mensaje directo, es señal de atención para asentar reflexión y compromiso de forma comunitaria, desprendiéndose una interrelación única con nuestro hábitat, donde la experiencia encuentra la mediación y el restablecimiento sustancial.

Autor: Cristóbal Hernández Barbero. Es escultor. Realiza su Investigación Artística en torno al concepto del contacto, mediante la captura y reflexión del vínculo entre la emoción y acercamiento físico como experiencia artística. Entre lo que ha estado en contacto físico y es separado posteriormente, para fijarlo en la experimentación directa del entorno del sujeto y su vínculo con sus gentes y su hábitat.

Dársena del puerto 


TODOS LOS DÍAS

YO, TARUGO


En la era dorada de la tecnológica y la comunicación, paradójicamente la incomunicación y desconexión  de lo humano con la naturaleza es dramáticamente cada vez más abismal. Así nos presentamos, como seres superiores, con el móvil  en mano... olé! y con el lema de: "A mí no hay quien me pare"...  o sí??? El cambio climático y todas las catástrofes y desequilibrios que vivimos, no son sino un reflejo de este hacer "troglodita" tan nuestro: ¡¡¡Espabila YA, tarugo!!!

Autores: Colectivo “Existo luego creo”, Ignacio García Moreno y Elena Lorente Lorente.

Este curioso colectivo formado por el artista castellano-manchego Ignacio (Grado en Bellas Artes por la Universidad de Murcia) junto con la artista murciana Silvanele, Elena (Grado en Arquitectura por la Universidad de Aquisgrán y Grado en Bellas Artes por la Universidad de Murcia) se funda en el 2019 para reunir todo el potencial artístico de ambos en la búsqueda de un arte comprometido social y medioambientalmente que con poesía y unas notas de humor nos ayude a mejorar este mundo nuestro de cada día. AMéN.

Plaza Castellini


TODOS LOS DÍAS

CON-VIVENCIAS 2020

Proyecto que se basa en el encuentro y visita a la sierra minera Cartagena-La Unión y la zona del Mar Menor (Lo Poyo-Los Nietos) protagonizado por alumnos de fotografía que realizaron durante 2020 un trabajo conjunto, que quedó interrumpido por la pandemia, y que se exhibirá durante el festival de 2021. 

Por segundo año consecutivo se realizó este proyecto de convivencia fotográfica, y en esta edición participaron alumnos de Arte de Orihuela y Almería. Los alumnos visitaron la mina Las Matildes, la Sierra Minera de La Unión, Portman, la zona de Lo Poyo... acompañados por un miembro de la plataforma de Pacto por el Mar Menor y por otro de la Fundación Sierra Minera. Además de conocer las zonas y sus problemáticas, los jóvenes fotografiaron las zonas para su posterior proyecto artístico, coordinado por su profesoras, basándose en el lema del festival "Antes del colapso. Arte y emergencia climática". 

Autor: Pablo Sánchez del Valle, documentalista gráfico.

C/ Balcones azules


Festival de Arte Emergente M+M

Exposiciones Mucho + Mayo

EXPOSICIONES

DEL 3 AL 27 DE JUNIO
UNCANNY LANDSCAPE


Los paisajes de Jesús Segura son desacogedores.

No invitan a una mirada complaciente, no encontramos una familiarización que celebra las fuerzas vivas de la naturaleza. Más bien, encontramos una desfiguración de la realidad que genera una percepción desafectada, extraña y siniestra donde lo visible evoca lo invisible. Este extrañamiento que dialoga constantemente con el concepto freudiano de Uncanny, visibiliza los temores, el vacío y la neutralidad con ansiedad e inquietud, porque cualquier cosa puede suceder. La ansiedad y la muerte son conceptos tratados por Freud en el Uncanny. Esta incertidumbre frente a lo desconocido está atrapada en los paisajes de Jesús Segura, donde lo familiar y lo grotesco se superponen para transitar muy sutilmente entre ilusión y ficción, entre realidad e imaginario, entre lo factual y los discursos construidos.  Finalmente, Jesús Segura propone paisajes cargados de trauma y memoria ante la inminencia. Con el propósito de visibilizar la urgencia climática del momento presente.

Autor: Jesús Segura es Artista. Doctor en Bellas Artes y Profesor Titular de la UMU, así como, IP del Proyecto de Excelencia “El Espacio Articulado” y director de la Revista Contranarrativas. ED Visum-Cendeac.

Jesús Segura expone sus trabajos como artista desde 1990 hasta la actualidad. Ha recibido diferentes premios Internacionales como la Mención de Honor en Generación 2003. Caja Madrid, Premio Pilar Juncosa y Sothebys. Fundación Miró (2005), Mención de Honor VII premio Pintura y Fotografía ABC (2007), Accésit VIII premio de Pintura y Fotografía ABC. Su trabajo ha sido expuesto nacional e internacionalmente en Centros de reconocido prestigio como el MNCARS (Museo Nacional de Arte Reina Sofía), El Museo del Barrio (Nueva York), Fundación La Caixa (Barcelona), Kunsthalle Wintenthur (Suiza), Institute of Modern Art Brisbane (Australia), Museo of Conceptual Art Stockholm (Suecia), etc. Ha participado en Bienales, ferias de arte y festivales de arte contemporáneo como la Bienal de Venecia (2009), Eventos Colaterales, Manifesta 8, Bienal de Valencia, etc. Ferias como ARCO (01,02,03,04,05,06,07,08), FEMACO (México), PULSE (Nueva York), MIART (Milán), etc. Festivales como Video Art Festival MIDDEN 9 Edición (Grecia), MULAFEST 2014 (Madrid)...

Auditorio El Batel. Sala de Exposiciones Temporales
De lunes a viernes, de 10:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 20:00 horas
Sábados y domingos, de 10:00 a 14:00 horas


TODOS LOS DÍAS

ODISEA SURREALISTA (CONTEMPLACIÓN) 


“Odisea Surrealista es una exposición de 12 esculturas realizadas desde el año 2012 hasta el 2021 y se inauguró el 14 de marzo en el Soldadito de plomo y seguirá hasta el  5 de junio por haber sido seleccionada dentro de la convocatoria pública del festival Mucho Más Mayo 2021.  Exposición que se realiza un año después del confinamiento en España. Y que para mí marca un antes y un después en mi vida".

“A día de hoy todavía creo en la Bola de Cristal y en los ElectroDuendes. Menuda Odisea Sociocultural. Dónde está el Coraje Social. Seguro que en Instagram. Twitter es como pelearse en el sofá. 

Me duele el Corazón es muy difícil dejar de llorar. Todavía no sé qué pastilla tomar, la Roja o la Azul. Por favor, sacarme de Matrix. Yaaaaaa. Prefiero vivir en un juego de realidad virtual. Madre Mía, la que ha Montado la Bruja Avería.” Odisea Surrealista (2021: Mª Carmen Salas) 

Entre estas 12 obras hay una que es “La Contemplación” (2019) realizada con los restos de los 60.000 kg de atunes que aparecieron muertos en la Manga del Mar Menor por causa de la Dana en septiembre del 2019 y que jamás se me va a olvidar. 

“La Contemplación  es una de mis obras fetiche que mide 2 metros y que puede volar, aunque sea sólo en mi imaginación. Con ella vengo a resaltar la importancia del agua como medio que compartimos con el resto de seres vivos, sin ella nadie podría vivir. Es una obra que me hace pensar qué nos diferencia del resto de los seres vivos. Pues compartimos, incluso estructura ósea. Lo que me hace cuestionarme donde empieza y acaba el ser humano. Pues la materia ni se crea ni se destruye, supuestamente se transforma.” 

Autora: Mª. Carmen Salas Jerez (Cartagena, 1976). Licenciada en Publicidad y RR. PP comienza su andadura por el arte después de volver de Berlín, donde conoce algunos artistas en la residencia de Schlachtensee (Berlín).

Tras su regreso a España comienza a ver en la escultura un lienzo en blanco donde plasmar su universo visual personal y descubrir un mundo surrealista sin limitaciones.

Su obra se identifica en el lenguaje de materiales u objetos que buscan a la artista y que inspiran la realización de la pieza final. De este modo logra que el observador viaje más allá del relieve para adentrarse en su propio mundo.

A su imaginación se suma la exploración de la relación entre los seres vivos y la tecnología. Con ello crea un universo de seres paralelos, que invitan a la reflexión y a cuestionarnos las conductas y problemas de la sociedad contemporánea.

Cafetería El Soldadito de Plomo
Todos los días de 12:00 a 22:00 horas


DEL 28 DE MAYO HASTA EL 13 DE JUNIO

IT´S ABOUT TIME!


El objeto de exposición es una “película-ensayo”. Su título es It’s About Time! Reflections on Urgency (Trata del tiempo/No hay tiempo! Reflexiones sobre la urgencia). Se trata de una mezcla de citas de una novela literaria, la cual a su vez reescribe fuentes de la antigüedad griega, y de reflexiones ensayísticas sobre el tiempo. Este último tema es profundamente ambiguo. El ensayo es una forma de pensamiento vivo que es parcial en los dos sentidos de la palabra: subjetivo y fragmentado. Un pensamiento social, performativo y siempre inacabado; dialógico.

A través de la figura mítica de Casandra, intenté dar forma figural a las reflexiones sobre la indiferencia colectiva ante el inminente desastre ecológico del mundo. La ambigüedad del título en inglés sugiere la unión de mis reflexiones sobre el tiempo, en relación con la historia en su interrelación con el presente, y, como indica el signo de exclamación, la urgencia de hacer algo. El primer sentido del tiempo, que he llamado “pre-posterior”, se representa en un retablo viviente del amante de Casandra, Eneas, como Juan el Bautista de Caravaggio, junto con un cuadro contemporáneo de David Reed que se desplaza sobre él; y en interacción con cuadros de Ina van Zyl. La urgencia se presenta en muchos de los diálogos, citados sobre todo de la novela Casandra de Christa Wolf. A través de una reflexión sobre las “imágenes-pensamiento”, resultado del “pensamiento-imagen”, defiendo la ganancia tan intelectual como visual que se obtiene al “ensayar” artísticamente el pensamiento. La figuración del texto literario en forma audiovisual está ligada a las inscripciones ensayísticas en la obra de ficción. Invitada por el Dr. Jakob Mikurda, de la Escuela de Cine de Łódź, en Polonia, para venir a hacer una película de ensayo, con la participación de muchos grandes profesionales, pude crear la película-ensayo.

Autora: Mieke Bal. (Países Bajos, 1946). Videoartista, teórica y crítica cultural. Ha sido profesora en la Academia Real de las Artes y las Ciencias de los Países Bajos y actualmente es profesora emérita de la Cátedra de Teoría Literaria de la Universidad de Ámsterdam.

Cofundadora de la Escuela de Análisis Cultural de Ámsterdam y rectora del Instituto de Estudios Culturales. Es miembro del consejo editorial de varias revistas académicas, incluido el consejo asesor internacional de la prestigiosa revista feminista Signs: Journal of Women in Culture and Society. Como videoartista, su obra se centra especialmente en la creación de documentales experimentales.

Esporádicamente y de manera independiente lleva a cabo también labores de conservación en el terreno artístico. Como investigadora, su trabajo abarca desde la antigüedad bíblica y la clásica hasta el siglo XVII, así como el arte contemporáneo, la cultura visual, la literatura moderna, el feminismo y migraciones culturales. Bal ha publicado decenas de libros y textos académicos entre los que cabe citar, traducidos al español, Conceptos viajeros en las Humanidades. Una guía de viaje (2002), Narratología: el estudio de los elementos fundamentales en la narración (2009), Tiempos trastornados. Análisis, historias y políticas de la mirada (2016). 

Sala de usos Múltiples. Palacio Molina
Martes a viernes. De 10:00 a 14:00 horas. De 17:00 a 20:00 horas
Sábados y domingos: de 11:00 a 14:00 horas


DEL 28 DE MAYO HASTA EL 15 DE AGOSTO

MAR MENOR. IMÁGENES FAMILIARES. ESPACIOS COMUNES


Películas familiares de 8mm y Super 8 filmadas de los años 50 a los 90 en el entorno del Mar Menor se disponen aleatoriamente en una instalación audiovisual conectada emocionalmente con el territorio que se expande en internet. Imágenes y sonidos de la memoria colectiva provenientes de un lugar común se combinan para generar las más variadas e infinitas interpretaciones, desde lo colectivo a lo personal y de lo universal a lo local.

Diseño de producción: @chema.conesa.g /  @pepodevesa
Sonorización: @pablojordan_av
Imágenes y sonidos: @memoriasceluloides

Salvi Vivancos www.salvivivancos.com

Habitante del Mar Menor es creador audiovisual, preservador de cine doméstico e historiador del arte. Su posición artística es la de un intermediario entre las películas familiares y sus potenciales usos. Sus piezas audiovisuales recientes se apoyan en sus metodologías de trabajo en diversos proyectos de preservación de pequeños formatos audiovisuales y tienen como objetivo visibilizar el cine doméstico.

Sala de exposiciones temporales de Museo Nacional de Arqueología Subacuática ARQVA
Martes a sábado de 10:00 a 21:00 horas 
Domingos y festivos de 10:00 a 15:00 horas

VISITAS GUIADAS POR EL ARTISTA SALVI VIVANCOS

  • Viernes 28 mayo. 18:00-18:30 h

  • Sábado 29 mayo, 19:00-19:30 h

  • Viernes 4 junio. 18:00-18:30 h

  • Sábado 5 junio. 12:00-12:30 h

Reservas disponibles aquí


TODOS LOS DÍAS

DE LA SIERRA MINERA … AL MAR MENOR: ENTRENANDO LA SOSTENIBILIDAD
Exposicion

Exposición fotográfica y de cartelería explicativa  temporal cuyo objetivo es sensibilizar sobre los impactos ambientales de la minería en la Sierra Minera de Cartagena y su estrecha relación con el colapso ambiental que sufre el Mar Menor.

DÍAS: Inauguración de la Exposición el día 28 de mayo a las 19:00h. Esta muestra permanecerá expuesta durante el periodo de celebración del Festival Mucho Más Mayo. 

LUGAR: Se utilizará como soporte de comunicación la línea férrea de la FEVE, con la estación de Cartagena y los principales apeaderos (Alumbres, Llano del Beal, El Estrecho) en el recorrido hasta Los Nietos, y los propios trenes.

REALIZA: Fundación Sierra Minera.
COLABORAN: FEVE (RENFE), Asociaciones de Vecinos de Alumbres, Llano del Beal, El Estrecho y Los Nietos.


SÁBADO 5 DE JUNIO 

TECLAS QUEMADAS: EL SONIDO DE LOS TECLADOS DEL SIGLO XX
Muestra de teclados vintage
Visitas guiadas 

“Teclas Quemadas: el sonido de los teclados del Siglo XX” es una visita guiada a una exposición de “teclados vintage” que marcaron el sonido de una época. El asistente a la exposición podrá disfrutar, de la mano de Lucas Albaladejo (teclista de Cartagena que ha trabajado con artistas como Loquillo o M Clan), de un recorrido por detalles tanto técnicos, tecnológicos, históricos y de repertorio, relacionados con instrumentos como el órgano Hammond B3, los pianos eléctricos Rhodes y Wurlitzer, el órgano Farfisa Compact y el Hohner Clavinet. Dicha visita guiada incluye demostraciones en vivo de cada instrumento por parte de Lucas Albaladejo, acompañado por el gran cantante murciano Francis Sarabia. 

Autor: Lucas Albaladejo. Nacido en Cartagena (Murcia, España) en 1979, Lucas Albaladejo es actualmente uno de los teclistas más habituales de los escenarios en la escena rock nacional. Su nombre ha sido asociado en los últimos años a artistas como Carlos Vudú, M Clan o Loquillo, entre otros . Gran admirador de teclistas como Jon Lord, Gregg Allman, Chuck Leavell, Jon Cleary o Billy Preston, se especializa muy pronto en los sonidos de “teclas vintage” tales como el órgano Hammond, piano Rhodes y Wurlitzer, Clavinet, etc. hasta el punto que aprende a restaurar él mismo alguno de estos icónicos instrumentos que forman parte de su colección. Además de las bandas nombradas anteriormente, durante los últimos 20 años ha tenido el gusto de acompañar puntualmente en directo a artistas como el guitarrista Santiago Campillo, Iván Ferreiro, Miguel Ríos, Ariel Rot, Leiva, Jorge de Ilegales, Fortu, Sherpa, Coque Malla, Josele Santiago, Raimundo Amador, Carlos Segarra, Javier Andreu, etc.

Sala de exposiciones temporales. Museo del Teatro Romano
Pases: 11:00, 12:00, 13:00 h

Aforo reducido
Inscripción previa aquí
Festival de Arte Emergente M+M

Laboratorio Formativo de M+M

LABORATORIO FORMATIVO

SÁBADO 29 DE MAYO


TALLER DE ACCIÓN FOTOGRÁFICA (TAF!)
Centro de Recursos Juveniles

Horario: 9:00 a 14:00. De 18:00 a 20:00 h
AUTORA: Oriana Eliçabe / Enmedio

El TAF! es un taller de fotografía aplicada a la intervención urbana y el activismo social. Está orientado tanto a fotógrafos y fotógrafas como a toda aquella persona interesada en experimentar con la fotografía como herramienta para la acción en el espacio público. Trabajaremos con diferentes metodologías para abrirnos paso por los terrenos menos explorados de la fotografía, los que atienden a su quehacer político tanto en la realización como en su distribución. El objetivo del taller es realizar una intervención fotográfica colectiva basada en las aportaciones de los asistentes, y fomentar una actitud crítica respecto a los usos contemporáneos de la fotografía y su relación con la realidad social.

Oriana Eliçabe es fotógrafa documentalista y agitadora cultural. Miembro del colectivo barcelonés Enmedio desde su fundación. Desde allí coordina el TAF! (Taller de Acción Fotográfica), un taller de fotografía aplicada a la intervención urbana donde fomentan una actitud crítica respecto a los usos contemporáneos de la fotografía y su relación con la realidad social. Ha vivido y fotografiado el levantamiento zapatista en Chiapas entre 1995-1999 como corresponsal para la Agencia France Presse (AFP). En su trayectoria documental destacan los proyectos Madres Lesbianas, Movimiento Global, #efectoGEZI, Familiarizarse y la revuelta popular de Argentina de 2001 y sus consecuencias. 

www.enmedio.info
Aforo reducido
Reserva previa aquí 


SÁBADO 5 DE JUNIO

TALLER DE GUERRILLA COMUNICATIVA FEMINISTA
Centro de Recursos Juveniles

Horario: De 10:00 a 14:00 h
Imparte: Soraya González Guerrero 

Frente a los bulos que niegan el cambio climático y ese discurso machista y neoliberal que no tiene en cuenta el cuidado y la sostenibilidad, creamos nuestros propios mensajes. Y lo hacemos con humor y creatividad, usando técnicas de guerrilla comunicativa. ¡Y desde una mirada ecofeminista!

Soraya González Guerrero es licenciada en Periodismo (2001) y diplomada en el Máster internacional de Estudio de las Mujeres, Feminismo y Descolonización (Oaxaca, 2015). Es socia fundadora de la cooperativa Pandora Mirabilia, especializada en género y comunicación. Tiene una amplia experiencia en formaciones grupales sobre escritura creativa, ecofeminismo y vídeo participativo. Es coautora de la colección de audiocuentos Un Cuento Propio y Héroes en Zapatillas.

Aforo reducido
Reserva previa aquí

Festival de Arte Emergente M+M

Cartagena Piensa en M+M

CARTAGENA PIENSA EN MUCHO MÁS MAYO

JUEVES 27 MAYO

19:00 h
Charla 
CARLOS DE CASTRO CARRANZA
TEORÍAS CIENTÍFICAS DE GAIA PARA TIEMPOS DE TRANSICIÓN CIVILIZATORIA


“… Nosotros, los abajo firmantes, (...) advertimos a toda la humanidad de lo que está ahí enfrente. Un gran cambio en nuestras formas de actuar sobre la tierra y la vida se requiere si se quiere evitar una miseria humana generalizada y no se quiere mutilar de forma permanente nuestro planeta”. World Scientists´s Warning to Humanity, 1992, >1500 científicos de 71 países.

Necesitamos escapar de falsos mitos del funcionamiento del mundo y de nuestro papel en él porque nos han conducido hacia el colapso civilizatorio en ciernes; entre ellos están: el antropocentrismo, el progreso tecnológico y la separación ser humano-naturaleza.

Aunque la ciencia desde la Modernidad se ha realimentado con la tecnología y se ha basado en paradigmas como el mecanicismo, el reduccionismo y el determinismo, que han reforzado también aquellos mitos, la propia ciencia ha generado teorías y observaciones que podrían ayudarnos a desmontarlos al tiempo que nos reintegran de nuevo en la Naturaleza:

    • Somos “polvo de estrellas” en un Universo inmenso.
    • Somos razón pero sobre todo emoción. Necesitamos tanto como el agua dar belleza (arte), explicación y sentido (espiritualidad).
    • Todos los vivientes somos primo-hermanos, la vida es inteligente e hipertecnológica.
    • Somos parte de un único proceso (Gaia) lleno de dependencias mutuas, simbiosis y simbiogénesis. Si Gaia es el organismo de la Biosfera (la teoría Gaia que        defiende el autor), entonces somos “células de Gaia”.

Carlos de Castro Carranza es profesor titular del departamento de Física Aplicada y miembro del Grupo de investigación de Energía, Economía y Dinámica de Sistemas (GEEDS) de la Universidad de Valladolid. Es docente de física básica, de sostenibilidad y de historia de la ciencia y la tecnología. Investiga Gaia y los límites biofísicos de esta civilización en paralelo desde hace 30 años. Ha publicado dos libros de ensayo científico defendiendo una teoría de Gaia orgánica: El Origen de Gaia. Una teoría holista de la evolución (Abecedario 2008, reeditado en 2020 por Libros en Acción) y Reencontrando a Gaia: a hombros de James Lovelock y Lynn Margulis (Ediciones del Genal, 2019). También ha publicado dos novelas con Gaia como protagonista en las que trata de aunar arte, filosofía, espiritualidad y ciencia El oráculo de Gaia (Bubok, 2011) e Iv (Touda/Ediciones del Genal, 2018).

Presenta: Ruth Herrrero Martín, Profesora del Departamento de Ingeniería Térmica y de Fluidos de la Universidad Politécnica de Cartagena. 

Salón de actos. Museo del Teatro Romano
Aforo reducido
Reserva previa aquí


VIERNES 28 MAYO

19:00 h
Proyección
HOMENAJE A JOSÉ MOLINA MOLINA

PROYECCIÓN DEL DOCUMENTAL 
LECCIÓN DE PEPE MOLINA SOBRE LA TRANSPARENCIA Y DERECHO A SABER: PARA UNA JUVENTUD CON UN FUTURO EN CONSTRUCCIÓN 

Dirigido y editado: Alfonso Burgos
Con la colaboración de: David Buendía, Ainhoa Penalba e Irene Hernández
Grabado a finales de octubre de 2020 en el plató de Aured de la Facultad de Comunicación y Documentación de la Universidad de Murcia (Proyecto IRIS)
Duración: 26 min

PROYECCIÓN DEL DOCUMENTAL
FLORES EN LA BASURA 2020 (2013- 2019, España)

Duración: 74 min.
Dirección: José Antonio Romero
Guión: Joaquín Estefanía y José Antonio Romero
Música: Dixiemulando
Fotografía: Juan González, Toni Madico
Intervenciones de: Iñaki Gabilondo, Antonio Garrigues, Almudena Grandes, Javier Gomá, Marta Flich, Sami Naír, Susan George
Productoras: Rien Ne Va Plus Producciones Cinematográficas S.L.
Género: Documental

Rodada a lo largo de 2013 a 2019, es una fotografía de las cicatrices que ha dejado la gran recesión en España ¿Quiénes son los perdedores de esta crisis? Los jóvenes, las mujeres, los trabajadores entre treinta y cinco y cuarenta y cinco que ya nunca serán aquello para lo que se formaron, los mayores de cuarenta y cinco que se han quedado en paro, los jubilados que ven reducir su capacidad adquisitiva, el ‘proletariado emocional’, en fin... Flores en la basura trata de ellos. 

Intervienen:
Gabriel Navarro Carretero
, miembro del grupo promotor de Cartagena Piensa y del Pacto por la Transparencia y el Buen Gobierno de la Región de Murcia.
María José Campillo Meseguer, profesora del IES Julián Andúgar de Santomera y representante del Proyecto IRIS: Educar en la Transparencia y el Buen Gobierno. 
José Antonio Romero, director del documental  Flores en la basura.

Salón de actos de El Luzzy
Aforo reducido
Reserva previa aquí


SÁBADO 29 MAYO
 

19:00 h 
Charla
¡URGENCIA! UNA REVISIÓN DE NUESTRAS CONCEPCIONES DEL TIEMPO
MIEKE BAL


"Mi proyecto se desarrolla en el genero del video-ensayo con una argumentación urgente y apasionada que trata de revisar nuestra concepción del tiempo cronológico. Propongo dos maneras de hacerlo: por un lado una estrictamente teórica, sugiriendo metáforas temporales heterocrónicas que son más eficaces e inspiradoras que la linealidad temporal y por otro experimentando mediante la composición fílmica con las formas narrativas del ensayo en si mismo.”

Mieke Bal (Países Bajos, 1946). Videoartista, teórica y crítica cultural. Ha sido profesora en la Academia Real de las Artes y las Ciencias de los Países Bajos y actualmente es profesora emérita de la Cátedra de Teoría Literaria de la Universidad de Ámsterdam. Cofundadora de la Escuela de Análisis Cultural de Ámsterdam y rectora del Instituto de Estudios Culturales. Es miembro del consejo editorial de varias revistas académicas, incluido el consejo asesor internacional de la prestigiosa revista feminista Signs: Journal of Women in Culture and Society. Como videoartista, su obra se centra especialmente en la creación de documentales experimentales. Esporádicamente y de manera independiente lleva a cabo también labores de conservación en el terreno artístico. Como investigadora, su trabajo abarca desde la antigüedad bíblica y la clásica hasta el siglo XVII, así como el arte contemporáneo, la cultura visual, la literatura moderna, el feminismo y migraciones culturales. Bal ha publicado decenas de libros y textos académicos entre los que cabe citar, traducidos al español, Conceptos viajeros en las Humanidades. Una guía de viaje (2002), Narratología: el estudio de los elementos fundamentales en la narración (2009), Tiempos trastornados. Análisis, historias y políticas de la mirada (2016).

Presenta: Jesús Segura Cabañero, artista y profesor
Salón de actos. Museo Teatro Romano
Aforo reducido
Reserva previa aquí


JUEVES 3  DE JUNIO

19:30 h
Charla
EL ARTE COMO PRAXIS ECOFEMINISTA
VERÓNICA PERALES


Desde el ecofeminismo crítico se plantea una redefinición del ser humano, consciente de nuestra ecodependencia y empática hacia los seres vivos junto a los que formamos parte del planeta Tierra. Las prácticas artísticas pueden tener un rol importante en esta transición inesquivable, por un lado, a través de su reconocido impacto como generadoras de nuevos imaginarios, por otro, en tanto que disruptoras o promotoras de nuevas dinámicas y lógicas.

Verónica Perales Blanco. Profesora Titular en el Departamento de Bellas Artes de la Universidad de Murcia. Su investigación y su obra como artista hipermedia se sitúan en la encrucijada del arte, la tecnología y la ecología. Con diversos proyectos realizados en Francia y España, desarrolla, desde 2009, una línea de creación ecofeminista, hibridando técnicas tradicionales con narrativas transmedia y medios locativos. 

Presenta: Belén Rosa de Gea, doctora en Filosofía y miembro del grupo promotor de Cartagena Piensa
Colabora: Concejalía de Igualdad. Ayuntamiento de Cartagena

Salón de actos. Museo Teatro Romano
Aforo reducido
Reserva previa aquí


VIERNES 4 JUNIO

19:00 h
Mesa redonda
"NUEVOS MOVIMIENTOS POR EL CLIMA Y EMERGENCIA CLIMÁTICA EN LA POSPANDEMIA"

La sociedad civil organizada en nuevas estructuras y movimientos por el clima ha aparecido como actor determinante a nivel global en este tiempo de emergencia climática. 

Imponentes movilizaciones y un nuevo activismo climático, paralelo a la inoperancia de las grandes cumbres internacionales por el clima, dotaron de protagonismo e influencia a estos movimientos hasta que la pandemia -ella misma un acontecimiento del Antropoceno- lo detuvo todo. 

Ahora que un horizonte pospandémico se dibuja ante nosotros, ¿lograrán estos movimientos recuperar el protagonismo que ya tenían y que es imprescindible para que la agenda climática se acelere? ¿Qué papel jugarán en las esferas nacionales, regionales y locales estos colectivos? ¿Qué alianzas y estrategias se pondrán en marcha para fortalecer un amplio movimiento ciudadano contra el cambio climático? Sobre estos y otros temas debatirán nuestras invitadas en la mesa redonda que ha organizado Cartagena Piensa en colaboración con el festival Mucho Más Mayo.

Intervienen: Patricia Esteve Guirao (Madres por el Clima), Sonia Gallego López (Teachers for Future),  Alba Plà Llinares ( Juventud por el Clima) y Rocío Gavilán Morales (Extinction Rebellion).
Presenta: Paula Valdivieso, del grupo promotor de Cartagena Piensa

Salón de actos. Fundación CAM. C/ Mayor, 11
Aforo reducido
Reserva previa aquí


DEL 26 AL 28 MAYO

CAMPUS DE LA INGENIERÍA 2021


Del 26 al 28 de mayo vuelve el Campus de la Ingeniería de la UPCT, en una edición mixta presencial/online con una importante oferta de actividades divulgativas. Las actividades online incluirán los talleres tecnológicos UPCTLab y las charlas de divulgación UPCTTalks. Habrá además mesas redondas como la que tendrá lugar en torno al proyecto "Quiero ser Ingeniera" que se desarrolla junto a la Real Academia de Ingeniería y su programa de mentoring, "Mujer e Ingeniería". 
De forma presencial se realizarán talleres de programación en los centros educativos y el Congreso de Jóvenes Investigadores SIMIP21, que incorpora como actuación de clausura la intervención del colectivo πJano que trabaja en la interconexión entre el arte y la física. 

Enlace programación aquí.
Festival de Arte Emergente M+M

Semana Corta M+M

MIÉRCOLES 2 DE JUNIO de 20:30 a 22h.
Lugar: Casa del Pueblo del Llano del Beal. Aforo reducido reservado a ciudadanos del barrio
  • "Florian". Dirigen: Keshav Abrol, Lucas Londoño-Clayton, Pavel Loparev, Alicia Velasco
  • "Una vida asegurada". Dirige: Jesús Martínez
  • "Piensa". Dirige: Almudena Martínez
  • "Era yo". Dirige: Andrea Casaseca
  • "Globo". Dirige: José Antonio Campos
  •  Para todos los públicos

VIERNES 4 DE JUNIO . 
Lugar: Jardines del Museo Arqueológico de Cartagena de 22 a 23:30h.
Aforo reducido
Reserva previa aquí
  • "Dama blanca". Dirige: Elena Marcelo
  • "Puro Hormigón". Dirige: Nieve Castro
  • "Distant Lights". Dirige: Víctor Luiz Riona
  • "Amateurs". Dirige: Ceres Machado
  • "Made in China". Dirige: Ale Damiani
No recomendados para menores de 13 años
Festival de Arte Emergente M+M

One Urban World

ONE URBAN WORLD 21

Intervenciones Urbanas by Kraser

One Urban World se centra en la vertiente artística más monumental del festival Mucho Más Mayo. En la actualidad se considera la forma de expresión urbana y contemporánea más importante, por ese motivo, todos los años realizamos una selección curada de artistas que trabajan en un ámbito nacional e internacional para intervenir en diferentes ubicaciones de la ciudad.

Armonía – Poli124
Reanimación - Goyo203
Transferencia salvaje – Velina Lobris
Te doy mi palabra - Jesús Lorente y Willy Arenas


27 al 30 de Mayo

ARMONÍA

Artista: Poli124

Este proyecto propone un diálogo armónico entre los diferentes organismos que compone una comunidad y su entorno. Aunque el equilibrio del ecosistema debería ser automático, en ocasiones no sucede naturalmente porque los organismos son tan dispares entre si y las interferencias de una sociedad frenética no ayudan mucho. Es necesario persuadir a algunos elementos de la ecuación para que interactúen con raciocinio con el resto sin perturbar la armonía del hábitat.

Sergio Hernández (Cartagena, 1976), conocido como Poli124. Durante 30 años, ha desarrollado su carrera artística dentro de las artes plásticas y el graffiti. Fue su inquietud por el dibujo y el graffiti lo que le llevó a cursar los estudios de Bachillerato de Arte para continuar así con los de Ilustración, completando éstos con una serie de cursos relacionados siempre con el diseño gráfico y las artes plásticas. 

Poli124 ha recibido múltiples premios, desde 1992 hasta hoy, tanto en la categoría de graffiti como en la de ilustración. Paralelamente, ha compaginado su pasión participando en exposiciones y en festivales de Arte Emergente como Mucho Más Mayo, también fue creador y componente activo del grupo TRES. Colabora con Bombardearte “creación de espacios”, agencia ubicada en Madrid, realizando pinturas para empresas como Amena, Motorola, Herbalife, El Corte Inglés o Columbia Pictures.

Todas las vertientes artísticas lo llevan a desembocar en lo que hoy es su profesión, el tatuaje artístico. En 2009, conoce esta técnica a través de diversos tatuadores y, tras trabajar en algunos estudios locales, decide crear su propio negocio "Tattoo Poli124" que lleva su nombre artístico. Especializado en la técnica del Realismo y una técnica personal basada en el New School, es un tatuador versátil capaz de realizar cualquier tipo de tatuaje con la misma dedicación y profesionalidad. 

Instagram: @tattoopoli124 / Facebook: TattooPoli124
Lugar: Conservatorio de Música de Cartagena. Calle Jorge Juan, s/n


27 de Mayo al 3 de Junio

REANIMACIÓN
Artista: Goyo203

El mural realizado por Goyo203 está inspirado en la frase: “Hasta nuestra época el hombre ha vivido contra la naturaleza, a partir de ahora está viviendo en contra de su propia naturaleza” (Dennis Gabor). Con esta obra el autor intenta transmitir que las nuevas generaciones tienen la oportunidad de favorecer la conservación de la biodiversidad en todo su ámbito asegurando la conectividad ecológica de las poblaciones y la integridad funcional de los ecosistemas de nuestro entorno.

José Luis Martínez Escudero (San Pedro del Pinatar, 10 de febrero de 1982) conocido artísticamente como Goyo203. Célebre por sus trabajos de arte urbano, son características sus obras a gran formato con predominio de rostros y miradas de gran expresión. De forma autodidacta comenzó a pintar en su infancia. Con mucha perseverancia ha conseguido convertir su pasión por la pintura en su forma de vida. Goyo 203 es un artista plástico con múltiples obras de arte urbano y cuadros. Desde el año 2016 forma parte del área plástica del Colectivo Artístico “Compañía de Mario”. En los últimos años ha compartido exposiciones con artistas de gran relevancia en su campo como son Kraser, Obey y LM7Matrix.

Instagram: @goyo203 / Facebook: goyodoscientostres
Lugar: Ceip San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho)


27 de Mayo al 3 de Junio

TRANSFERENCIA SALVAJE 
Artista: Velina Lobris


“TRANSFERENCIA SALVAJE 
Llévame contigo le dijo al ave,
a un sitio lejano, donde no estén estos salvajes. 
Donde mis hojas den cobijo,
el viento atuse mis flores
y mis semillas te alimenten.” 

Estamos erróneamente asumiendo el mundo como algo moldeable a nuestro antojo. Restando importancia a las pequeñas decisiones y tomas de conciencia en defensa de la naturaleza, como lo son gestos tan sencillos como no tirar colillas al suelo. 

La interacción de forma intermitente que tenemos con ésta, puede ser causante de cierta desvinculación hacia su conservación. 

Ser conscientes de la importancia, y el beneficio que la naturaleza nos proporciona, es primordial para despertar el interés por su conservación. 

La finalidad de la obra es dar visibilidad a la biodiversidad que forma parte de un ecosistema con el fin de ponerla en valor mediante el arte y así facilitar el camino que lleve a la conservación y respeto de la misma, entendiéndola como algo a lo que pertenecemos, pero que no nos pertenece. 

Verónica López-Briones, “Velina Lobris”. Nace en Murcia en 1984. Reside en Cartagena desde 2014. Licenciada en Bellas Artes, pintora muralista desde 2006. Amante de las olas. 

Artista plástica figurativa y trasversal que basa la mayor parte de su carrera en pinturas de gran formato y multisuperficie cuyos temas centrales son la naturaleza y la humanización. Inició sus andanzas en el mundo del graffiti (lettering) en el 2004. Poco después de adquirir habilidad con los aerosoles aunó sus conocimientos artísticos con la técnica más urbana, dando inicio así a carrera como muralista. Su inquietud la llevó a trabajar en el Lago di Como (Italia) en calidad de artista para un estudio de diseño de estampación del cual extrajo la esencia del diseño y composición que ahora aplica a sus obras. 

En el año 2000 conoció a Miwaco Yamaguchi, quien la acogió como su pupila más joven, y de quien aprendió a usar cada gesto cargado de pintura, con intención, sentido, alma y libertad. 

Ha sido seleccionada en más de una ocasión para becas de pintura de paisaje. Así como participado en diversos festivales y eventos como “Come Back by Kraser”, “Artate”, “Alterarte” o “Imagina san Javier “con proyectos murales. 

Instagram: @ velina_studio  / Facebook: veronica.lopezbriones
Lugar: Calle Madrid s/n  (Alumbres)


28 al 31 de Mayo

TE DOY MI PALABRA 
Artista: Jesús Lorente y Willy Arenas


La Escuela Oficial de Idiomas de Cartagena aspira con esta obra a promover la cultura de la sostenibilidad, de la cooperación y de la conservación del medioambiente. Como centro especializado en la enseñanza de lenguas extranjeras, hemos querido plasmar a través de palabras en distintos idiomas, nuestro compromiso hacia la transición ecológica.  El aprendizaje es crecimiento: como los árboles, desde las raíces nos elevamos y florecemos. Comunicar es el primer paso para colaborar y entender a los demás y al mundo que habitamos.  

Este proyecto se realiza en colaboración con el colectivo artístico “La Compañía de Mario”, dirigido por Jesús Lorente “La sombra” y Willy Arenas “Doctor Amor”.

 “La serpiente cambió de piel y siguió reptando por los caminos del tiempo. La piel muerta se descompuso y fecundó la tierra donde creció el árbol de la corteza de colores. El árbol floreció y dio su fruto. Ese fruto fue nombrado y solo entonces el mundo fue.
…al principio fue el verbo”. (Jesús Lorente “La sombra”)

Jesús Lorente Andrade (La sombra). 04/02/1970 Ferrol (A Coruña). Es técnico especialista en Imagen y Sonido. Fundador y cargo de presidente de la Asociación cultural de Imagen y Sonido (AKIS) realizando diferentes exposiciones y desempeñando trabajos de fotografía y video en Murcia, Cartagena y Tenerife Sur. Artes Plásticas – 1997: Creación del Taller “La sombra de Peter Pan” en Valencia trabajando como pintor muralista y diseñador gráfico (cartelería y publicidad) para Pubs, Discotecas y Salas, así como la producción de conciertos, fiestas y eventos. Montaje, muestra y exposición de pintura y fotografía en diferentes salas y locales de la Comunidad Valenciana. Monitor de pintura mural en los barrios valencianos del Cabanyal y Torrefiel.

Desde 2007 reside en Los Belones (Cartagena) donde desempeña todo tipo de trabajos para locales de hostelería, eventos, festivales, ayuntamientos y particulares relacionados con las artes pláticas. Miembro activo de La asociación artística “La Compañía de Mario” desde donde desarrolla en equipo a través de su área plástica todo tipo de trabajos de pintura mural de pequeño y gran formato.

Instagram: @jesuslorente70
Facebook: Jesús-Lorente-pintor-y-artista-plástico-697134040364232

Guillermo Arenas Carús (Madrid 08-10-73) es técnico superior de Artes Plásticas nº 4 de Madrid. Diseñador de interiores. Presidente fundador de la Asociación Artística La Compañía de Mario. Director del Museo de Arte Urbano del Mar Menor.

Facebook: willy.arenas.58/tv
Lugar: Escuela Oficial de Idiomas. Ronda de Ferrol, 12. Cartagena


Festival de Arte Emergente M+M

ARTE AL CENTRO M+M Festival de los Estudiantes

ARTE AL CENTRO FESTIVAL DE LOS ESTUDIANTES

VIERNES 28 DE MAYO 

LA PERFORMANCE DE LAS RADIACIONES
Autores: Colectivo π Jano


A través de una exposición y una charla magistral ofrecemos una selección de objetos relacionados con la generación, medida y estudio de las radiaciones ionizantes utilizados en instituciones y hospitales a lo largo del siglo XX. 

Desde una mirada artística profundizamos en la poesía de las radiaciones a través de la narrativa de textos, imágenes e instrumentos que conectan con algo tan inmaterial e invisible como son las radiaciones y su uso en la protección radiológica o en radioterapia.

Colectivo π Jano, formado por un radiofísico y una artista visual, trabaja en la interconexión entre las prácticas artísticas y la ciencia física difuminando las fronteras entre disciplinas y abriendo nuevas posibilidades de creación.

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/colectivo_pjano/
Campus de la Ingeniería: https:// www.campusdelaingenieria.upct.es/ 


LUNES 31 DE MAYO

Horario lectivo de mañana
Multimedia y cómic
GUTTERS!

Mediante el manga y el anime, el proyecto GUTTERS! consiste en transmitir el conocimiento generado desde los proyectos educativos realizados por los alumnos del IES El Bohío quienes han investigado en torno al colapso ambiental, los valores democráticos y la memoria. En el lenguaje del cómic gutters (canaletas) es la red de espacios vacíos entre viñetas, por donde la narración fluye como el agua por las canalizaciones de un edificio. En el paisaje esos caminos del agua son determinantes. GUTTERS! Propone canalizar estos proyectos llevándolos más allá de los muros del centro.

Para ello cuenta con dos artistas del cómic, de reconocido prestigio internacional: Juan Álvarez y Jorge Gómez, que estarán en el centro trabajando con los alumnos el 31 de mayo.

Durante el festival se llevará a cabo la exposición, presentación y difusión del proyecto desde el centro educativo.

Coordinador/es: Mateo Ripoll y Salvador Espinosa. Dibujantes y profesores del Departamento de Dibujo
Participantes: Alumnos de 2 ESO
IES El Bohío


VIERNES 28 DE MAYO Y MIÉRCOLES 2 DE JUNIO 

Taller
MI PLAYA, TU PLAYA
 

Creación de distintos carteles reivindicando el cuidado del Mar Menor para posteriormente llevarlo a Los Nietos y ponerlos en la playa, para su cuidado, su protección y para la concienciación de un bien mayor. Colaborando con el cuidado del Mar Menor. 

REALIZA: Claustro del CEIP San Ginés
COLABORA: Comparsa Peché

@ceipsangines
CEIP San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho) y las Playas de Los Nietos


LUNES 31 DE MAYO Y MARTES 1 DE JUNIO

Taller
CABALLITOS DEL MAR MENOR 

Realización de imanes con siluetas relacionadas con el Mar Menor para concienciar sobre el cuidado de las distintas especies marinas. Colaboramos con el cuidado del Mar Menor.

REALIZA: Claustro del CEIP San Ginés 
COLABORA: Comparsa Peché

@ceipsangines
CEIP San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho)

JUEVES 3 DE JUNIO 

Cuentacuentos
SOFÍA Y EL CABALLITO DE MAR

Realización del cuenta cuentos “online”, realizado por la autora de Sofía y el caballito de mar. Hablaremos sobre el cuidado del mar y de la naturaleza, concretamente sobre el cuidado de nuestro Mar Menor.

REALIZA: Verónica Ruiz Calderón
COLABORA: Comparsa Peché

@ceipsangines
CEIP San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho)
Actividad online


JUEVES 3 DE JUNIO
 
Taller 
LA AVENTURA DEL MAR MENOR DE LOS NIÑOS

Concienciación sobre el Mar Menor, donde los alumnos interactúan para aprender a cuidar nuestro entorno más cercano.

REALIZA: Francisco Ruiz Salmerón, «El mar menor de los niños»
COLABORA: Comparsa Peché

@ceipsangines
CEIP San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho)


VIERNES 4 DE JUNIO

Taller
¡NUESTRO JABÓN NO NECESITA ENVASE!

Realización de jabones artesanales y ecológicos, creando unos hábitos saludables y concienciando al alumnado sobre el respeto por el medio ambiente y la eliminación del uso de plásticos innecesarios.

REALIZA: Claustro del CEIP San Ginés 
COLABORA: Comparsa Peché

@ceipsangines
CEIP San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho)


VIERNES 4 DE JUNIO

Taller
UNA DUCHA SIN PLÁSTICOS

Trasplantar esponjas ya germinadas previamente en el centro, consiguiendo que cada alumno tenga su propia esponja, promoviendo hábitos de higiene personal con recursos naturales sin emplear plástico.

REALIZA: Claustro del CEIP San Ginés 
COLABORA: Comparsa Peché

@ceipsangines
CEIP San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho)


DOMINGO 6 DE JUNIO
 

MI PLAYA, TU PLAYA (2ª parte)

Colocación de los distintos carteles en la playa de Los Nietos, reivindicando el cuidado del Mar Menor en la playa, para su cuidado, su protección y para la concienciación de un bien mayor. Colaborando con el cuidado del Mar Menor.

REALIZA: Claustro del CEIP San Ginés y alumnado.
COLABORA: Comparsa Peché

@ceipsangines
Las Playas de Los Nietos
M+M en Barrios

M+M en barrios

BARRIOS INVITADOS

DIPUTACIÓN DEL BEAL

MARTES 18 Y JUEVES 20 MAYO, DE 16:30 A 19:30 H

Taller de cuero
REPUJADO ARTISTICO SOBRE CUERO

Consiste el aprender la técnica del repujado o dibujo sobre cuero natural.  

Realiza: Maite Sánchez Artés 
Colaboran: Universidad Popular.

https://www.facebook.com/artesworld
Centro cívico. El Llano del Beal


DEL 27 DE MAYO AL 3 DE JUNIO

Pintura mural
REANIMACIÓN

Artista: Goyo203

El mural realizado por Goyo203 está inspirado en la frase: “Hasta nuestra época el hombre ha vivido contra la naturaleza, a partir de ahora está viviendo en contra de su propia naturaleza” (Dennis Gabor). Con esta obra el autor intenta transmitir que las nuevas generaciones tienen la oportunidad de favorecer la conservación de la biodiversidad en todo su ámbito asegurando la conectividad ecológica de las poblaciones y la integridad funcional de los ecosistemas de nuestro entorno.

José Luis Martínez Escudero (San Pedro del Pinatar, 10 de febrero de 1982) conocido artísticamente como Goyo203. Célebre por sus trabajos de arte urbano, son características sus obras a gran formato con predominio de rostros y miradas de gran expresión. De forma autodidacta comenzó a pintar en su infancia. Con mucha perseverancia ha conseguido convertir su pasión por la pintura en su forma de vida. Goyo 203 es un artista plástico con múltiples obras de arte urbano y cuadros. Desde el año 2016 forma parte del área plástica del Colectivo Artístico “Compañía de Mario”. En los últimos años ha compartido exposiciones con artistas de gran relevancia en su campo como son Kraser, Obey y LM7Matrix.

Instagram: @goyo203 / Facebook: goyodoscientostres
Ceip San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho)


SÁBADO 5 DE JUNIO

REPLANTEANDO LA HUELLA
Itinerario ambiental

Itinerario a través de la Rambla del Picharro para conocer el impacto que la minería ha dejado en nuestro medio ambiente presente e intentar que estos efectos negativos no se repitan en nuestra huella del futuro. En Los exteriores de la Mina Las Matildes se llevará a cabo una actividad de Eco-Arte efímero realizando un mandala en forma de huella con los materiales del entorno (piñas, cortezas de árboles, paja, palos, piedras y escorias o gachas mineras).

DÍAS: Jueves 27 y viernes 28 de mayo (Colegios: CEIP Aníbal de Los Mateos y CEIP San Ginés de la Jara de El Llano del Beal) y sábado 5 de junio (Ruta abierta a la participación ciudadana en general)

HORA: de 10 a 14 horas (Colegios) y de 9 a 13 horas (Público en general)

LUGAR: Llegada en el tren FEVE hasta El Descargador (Estación Sierra Minera) donde se inicia la ruta  por la Rambla del Picharro hasta el Centro de Interpretación de la Mina Las Matildes. Tras la actividad vuelta a El Descargador para regresar en el tren. La salida será de las estaciones del tren FEVE de Cartagena y El Llano del Beal (Colegios) y desde la Estación de FEVE de Cartagena para la ruta abierta al público del sábado 5 de junio. 

AFORO: Máximo 28 participantes. (Actualmente los grupos guiados, incluidos los guías, son de 30 personas)
INSCRIPCIÓN: En el teléfono del C.I. Mina Las Matildes:  628073482

REALIZA: Fundación Sierra Minera (Huerto Pío y Centro de Interpretación de la Mina Las Matildes)
COLABORAN: CEIP Aníbal de Los Mateos y CEIP San Ginés de la Jara de El Llano del Beal


TODOS LOS DÍAS

DE LA SIERRA MINERA … AL MAR MENOR: ENTRENANDO LA SOSTENIBILIDAD
Exposición

Exposición fotográfica y de cartelería explicativa  temporal cuyo objetivo es sensibilizar sobre los impactos ambientales de la minería en la Sierra Minera de Cartagena y su estrecha relación con el colapso ambiental que sufre el Mar Menor.

DÍAS: Inauguración de la Exposición el día 28 de mayo a las 19:00h. Esta muestra permanecerá expuesta durante el periodo de celebración del Festival Mucho Más Mayo. 

LUGAR: Se utilizará como soporte de comunicación la línea férrea de la FEVE, con la estación de Cartagena y los principales apeaderos (Alumbres, Llano del Beal, El Estrecho) en el recorrido hasta Los Nietos, y los propios trenes

REALIZA: Fundación Sierra Minera
COLABORAN: FEVE (RENFE), Asociaciones de Vecinos de Alumbres, Llano del Beal, El Estrecho y Los Nietos


VIERNES 28 DE MAYO Y MIÉRCOLES 2 DE JUNIO 

MI PLAYA, TU PLAYA 

Creación de distintos carteles reivindicando el cuidado del Mar Menor para posteriormente llevarlo a Los Nietos y ponerlos en la playa, para su cuidado, su protección y para la concienciación de un bien mayor. Colaborando con el cuidado del Mar Menor. 

REALIZA: Claustro del CEIP San Ginés
COLABORA: Comparsa Peché

@ceipsangines
CEIP San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho) y las Playas de Los Nietos


VIERNES 28 MAYO, 16:00 H

TALLERES CREATIVOS INFANTILES

Talleres realizados con material reciclado para concienciar que a las cosas se les puede dar otro uso y reutilizar, creando diferentes talleres:

1º Crea tus pulseras y collares con material reciclado 
2º Imagina y pinta tu obra de arte sobre una piedra
3º Crea tu palo de lluvia
4º Deja tu huella

REALIZA: Asociación Cultural del Llano del Beal
COLABORA: UGT y Junta Vecinal Diputación del Beal

Facebook: Asociación Cultural Llano del Beal
Casa del Pueblo. El Llano del Beal 


SÁBADO 29 DE MAYO, 18:00 H

Teatro Lírico de marionetas
“EL MATOJO DE ROSAS”
 

Joaquín, un señorito que finge ser mecánico y Ricardo un aviador con demasiados vuelos pretenden conquistar a Ascensión, la empleada de una tienda de flores. Ambos competirán por su amor en una divertida obra que acerca el genero de la zarzuela a los más pequeños.

Colabora: UGT
Casa del Pueblo. El Llano del Beal


DOMINGO 30 MAYO, DE 11:00 a 13:00 y 17:00 a 19:00 H

Exposición
ReciclArte

Muestra de los trabajos realizados en los distintos talleres por la Asociación Cultural del Llano del Beal

REALIZA: Asociación Cultural del Llano del Beal
COLABORA: UGT y Junta Vecinal Diputación del Beal

Facebook: Asociación Cultural Llano del Beal
Casa del Pueblo. El Llano del Beal  


LUNES 31 DE MAYO Y MARTES 1 DE JUNIO

CABALLITOS DEL MAR MENOR 

Realización de imanes con siluetas relacionadas con el mar menor para concienciar sobre el cuidado de las distintas especies marinas. Colaboramos con el cuidado del Mar Menor.

REALIZA: Claustro del CEIP San Ginés 
COLABORA: Comparsa Peché

@ceipsangines
CEIP San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho)


LUNES 31 MAYO, 17:00 H

ECOARTE SSS


Intervención artística sobre una malla metálica con materiales reciclados para concienciar que las cosas se le pueden dar otro uso y reutilizar.

REALIZA: Asociación Cultural del Llano del Beal.
COLABORA: AVV Santa Barbara, Correcaminos (Nena y Lolo) 

Facebook: Asociación Cultural Llano del Beal
Exteriores de la Cabaña. El Llano del Beal


MARTES 1 Y MIÉRCOLES 2 DE JUNIO, DE 16:30 A 19:30 H

ECOBOLSA. CONFECCIONA TU ECO-BOLSA PLEGABLE
Taller

Aprenderemos a confeccionar una bolsa ligera y plegable, que podamos reutilizar, contribuyendo así a reducir residuos plásticos. Aplicaremos técnicas de costura muy sencillas, por lo que no son necesarios conocimientos previos.

REALIZA: Elena Marcos Piqueras
COLABORAN: Universidad Popular

Centro cívico. El Llano del Beal


JUEVES 3 DE JUNIO, 18:00 H

LLAMANDO A LA TIERRA… LLAMAMANDO A LA TIERRA…

Conferencia

Este libro de Salud Medioambiental de divulgación científica para todos los públicos marca el rumbo de una ilustración ecológica hacia la nueva dimensión donde queremos viajar, y hasta como queremos hacerlo; además, confiere raíces y pertenencia para aquellos a quién va dirigido, y es sobre todo, futuro y cambio, con todas las incertidumbres y hasta miedos, que eso conlleva.

Imparte: Juan Antonio Ortega García, pediatra medioambiental

Casa del Pueblo. El Llano del Beal


MIÉRCOLES 2 JUNIO,  DE 20:30  a 22:00 H

Proyección de cortos
Para todos los públicos

"Florian". Dirigen: Keshav Abrol, Lucas Londoño-Clayton, Pavel Loparev, Alicia Velasco
"Una vida asegurada". Dirige: Jesús Martínez
"Piensa". Dirige: Almudena Martínez
"Era yo". Dirige: Andrea Casaseca
"Globo". Dirige: José Antonio Campos

Coordina:  Ana Ballabriga (ADN Visual)

Casa del Pueblo. El Llano del Beal
Aforo reducido


JUEVES 3 Y VIERNES 4 JUNIO

LA DISCAPACIDAD OCULTA: GRETA THUNBERG 
Pintura mural

Este proyecto pretende realizar el retrato de Greta Thunberg utilizando materiales no reutilizables y de un solo uso, y así darles una segunda vida. Junto al retrato habrá un panel en lectura fácil con la explicación de su biografía, su discapacidad, en este caso el Síndrome de Asperger, y el tema por el cual Greta ha movilizado a medio mundo, el cambio climático. 

El objetivo principal es visibilizar la discapacidad de este personaje y concienciar de uno de los peligros que afecta el cambio climático: materiales no reutilizables y de un solo uso. 

Esta actividad forma parte del compromiso de accesibilidad para todos en la cultura del Ayuntamiento de Cartagena EXPANDE.

Autoría: Asociación Prometeo
Coordinadora. Carme María Vidal Martínez, monitora de taller

C/ Segismundo Moret. El Llano del Beal


JUEVES 3 DE JUNIO 

SOFÍA Y EL CABALLITO DE MAR

Cuentacuentos

Realización del cuenta cuentos “online”, realizado por la autora de «Sofía y el caballito de mar». Hablaremos sobre el cuidado del mar y de la naturaleza, concretamente sobre el cuidado de nuestro Mar Menor.

REALIZA: Verónica Ruiz Calderón
COLABORA: Comparsa Peché

@ceipsangines
CEIP San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho)
Actividad online


JUEVES 3 DE JUNIO 

LA AVENTURA DEL MAR MENOR DE LOS NIÑOS

Taller 

Concienciación sobre el Mar Menor, donde los alumnos interactúan para aprender a cuidar nuestro entorno más cercano.

REALIZA: Francisco Ruiz Salmerón, «El mar menor de los niños»
COLABORA: Comparsa Peché

@ceipsangines
CEIP San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho)


VIERNES 4 DE JUNIO

¡NUESTRO JABÓN NO NECESITA ENVASE!


Realización de jabones artesanales y ecológicos, creando unos hábitos saludables y concienciando al alumnado sobre el respeto por el medio ambiente y la eliminación del uso de plásticos innecesarios.

REALIZA: Claustro del CEIP San Ginés 
COLABORA: Comparsa Peché

@ceipsangines
CEIP San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho)


VIERNES 4 DE JUNIO

UNA DUCHA SIN PLÁSTICOS


Trasplantar esponjas ya germinadas previamente en el centro, consiguiendo que cada alumno tenga su propia esponja, promoviendo hábitos de higiene personal con recursos naturales sin emplear plástico.

REALIZA: Claustro del CEIP San Ginés 
COLABORA: Comparsa Peché

@ceipsangines
CEIP San Ginés de la Jara (Llano del Beal – El Estrecho)


VIERNES 4 JUNIO, 16:00 H

TALLERES CREATIVOS INFANTILES


Talleres realizados con material reciclado para concienciar que a las cosas se les puede dar otro uso y reutilizar, creando diferentes talleres:

1º Crea dibuja y pinta
2º Prepara tu lapicero con material reciclado
3º Reciclar es vida

REALIZA: Asociación Cultural del Llano del Beal
COLABORA: UGT

Facebook: Asociación Cultural Llano del Beal
Casa del Pueblo. El Llano del Beal


LOS NIETOS

SÁBADO 29 MAYO, 11:00 H
Charla

LOS NIETOS, UN ENCLAVE ESTRATÉGICO DE ÉPOCA IBÉRICA EN EL LITORAL DEL MAR MENOR

En Los Nietos hay un singular conjunto ibérico de época ibérica formado por un poblado, necrópolis y santuario. Parte de su singularidad es su situación costera, el único de sus características de la región, lo que le da una importante impronta comercial. En la conferencia se explicarán los principales resultados de las excavaciones efectuadas en los años noventa.

Imparte: Carlos García Cano. Director de las excavaciones arqueológicas en el Conjunto Ibérico de Los Nietos 1989-1991
Colaboran: Museo Arqueólogo Municipal y AVV los Nietos.

Sede de la AAVV de los Nietos


MIÉRCOLES 2 JUNIO, 19:00 H

UN MUNDO SIN PLÁSTICOS, ¿ES SOSTENIBLE?
Conferencia 

Cada vez hay más información sobre el daño que hace al medio ambiente la presencia de plástico. Vemos imágenes de tortugas, focas y pájaros atrapados, ballenas muertas con el estómago lleno de plástico, etc. La sociedad ha comprendido que el plástico no debe estar en el medio ambiente como basura. Incluso hay una tendencia que apoya una vida libre de plástico. Sin embargo, ¿es realmente cierto que se pueda vivir SIN plástico?¿Qué podemos hacer como consumidores para reducir nuestra huella?

Imparte: Amaya Gómez Ingeniera Química, Máster en Gestión Medioambiental y en Energías Renovables
Colaboran: Universidad Popular, Procabo y UPCT

Sede de la AAVV de los Nietos


JUEVES 3 DE JUNIO, 20:00 H

Conferencia-presentación 
LLAMANDO A LA TIERRA… LLAMANDO A LA TIERRA…

Este libro de Salud Medioambiental de divulgación científica para todos los públicos marca el rumbo de una ilustración ecológica hacia la nueva dimensión donde queremos viajar, y hasta como queremos hacerlo; además, confiere raíces y pertenencia para aquellos a quién va dirigido, y es sobre todo, futuro y cambio, con todas las incertidumbres y hasta miedos, que eso conlleva.

Imparte: Juan Antonio Ortega García, pediatra medioambiental

Sede de Asociación de Vecinos de Los Nietos


DOMINGO 6 DE JUNIO 

MI PLAYA, TU PLAYA (2ª parte)


Colocación de los distintos carteles en la playa de Los Nietos, reivindicando el cuidado del Mar Menor en la playa, para su cuidado, su protección y para la concienciación de un bien mayor. Colaborando con el cuidado del Mar Menor.

REALIZA: Claustro del CEIP San Ginés y alumnado.
COLABORA: Comparsa Peché

@ceipsangines
Las Playas de Los Nietos


DOMINGO 6 JUNIO, 12:00 h

Show de Magia
"ABRACADABRA... PATA DE CABRA CON ABELMAGIA"

Un espectáculo interactivo con el objetivo de que los niños, disfruten de apariciones, desapariciones y fascinantes números de Magia. El simpático Mago Abel, conseguirá dejar al público asombrado, con la boca abierta. Con juegos tan divertidos como sorprendentes, los pequeños gozarán de una mañana Mágica y Fantástica.

COLABORAN: AVV de los Nietos.
@abelmagia

Sede de Asociación de Vecinos de Los Nietos


ALUMBRES

VIERNES 29 MAYO

TRANSFERENCIA SALVAJE 

Pintura mural 

Artista: Velina Lobris 

“TRANSFERENCIA SALVAJE 
Llévame contigo le dijo al ave,
a un sitio lejano, donde no estén estos salvajes. 
Donde mis hojas den cobijo,
el viento atuse mis flores
y mis semillas te alimenten.” 

Estamos erróneamente asumiendo el mundo como algo moldeable a nuestro antojo. Restando importancia a las pequeñas decisiones y tomas de conciencia en defensa de la naturaleza, como lo son gestos tan sencillos como no tirar colillas al suelo. 

La interacción de forma intermitente que tenemos con ésta, puede ser causante de cierta desvinculación hacia su conservación. 

La finalidad de la obra es dar visibilidad a la biodiversidad que forma parte de un ecosistema con el fin de ponerla en valor mediante el arte y así facilitar el camino que lleve a la conservación y respeto de la misma, entendiéndola como algo a lo que pertenecemos, pero que no nos pertenece. 

Verónica López-Briones, “Velina Lobris”. Nace en Murcia en 1984. Reside en Cartagena desde 2014. Licenciada en Bellas Artes, pintora muralista desde 2006. Amante de las olas.   Artista plástica figurativa y trasversal que basa la mayor parte de su carrera en pinturas de gran formato y multisuperficie cuyos temas centrales son la naturaleza y la humanización. Inició sus andanzas en el mundo del graffiti (lettering) en el 2004. Poco después de adquirir habilidad con los aerosoles aunó sus conocimientos artísticos con la técnica más urbana, dando inicio así a carrera como muralista. Su inquietud la llevó a trabajar en el Lago di Como (Italia) en calidad de artista para un estudio de diseño de estampación del cual extrajo la esencia del diseño y composición que ahora aplica a sus obras. 
En el año 2000 conoció a Miwaco Yamaguchi, quien la acogió como su pupila más joven, y de quien aprendió a usar cada gesto cargado de pintura, con intención, sentido, alma y libertad. Ha sido seleccionada en más de una ocasión para becas de pintura de paisaje. Así como participado en diversos festivales y eventos como “Come Back by Kraser”, “Artate”, “Alterarte” o “Imagina san Javier “con proyectos murales. 

Instagram: @ velina_studio  / Facebook: veronica.lopezbriones

Calle Madrid s/n  (Alumbres)


DOMINGO 30 DE MAYO, 18:00 h 

Teatro
“EL SHOW DE LA GRANJA”

Una tarde inolvidable junto a los más pequeños de la casa cantando y bailando canciones conocidas junto a los divertidos y entrañables personajes que habitan en esta peculiar granja.

Realiza: Silbato Producciones
Colabora: AAVV de Alumbres

Centro Cívico de Alumbres


VIERNES 28 MAYO

SE LO LLEVA EL VIENTO


Intervención artística realizada en el molino de viento de Alumbre, reflexionando sobre la contaminación medioambiental de la zona. 

Realiza: Alumnos de 1º Bachiller de la Cooperativa de Enseñanza Narval, dirigidos por BON
Colabora: AAVV de Alumbres

Molino de Alumbres
Festival de Arte Emergente M+M

+ Festival M+M

+ FESTIVAL

28 MAYO VIERNES, 20:30 H

Música y danza aérea
AIR SAX

Música en vivo, acrobacia aérea, danza, fuego... Anatomía en luces y sombras, en aire, fuego, tierra y agua... entregada al hipnótico y divergente registro del músico que juega e incita a interaccionar con sus juegos a la bailarina de las mil y una danzas.

Saxofón: Don Sax
Bailarina: Natividad Indinay

Patio del Museo Arqueológico Municipal

Aforo reducido
Reserva previa aquí


2 JUNIO MIÉRCOLES, 19:00 H 

Danza
MÁS ALLÁ DE LA MUERTE

Esta pieza es una gestión de duelo; muchas muertes cercanas en muy poco tiempo avivaron en mi una ardiente necesidad de honrar estos hechos de manera individual; enfrentarme a las triadas de muerte, vacío y oportunidad; ancestros pasados, memoria, como esto me arroja datos sobre mi identidad que decido tomar y dejar. Es sobre todo un proceso de integración y manifestación de la necesidad de honrar y reconocer mis raíces para poder vivir con libertad y sentido, aportando algo genuino al sistema que me dio la vida. 

Bailarina: Andrea Carrión García
Presenta: Margarita Amante 

Andrea Carrión. Natural de Murcia, España. Después de formarse en teatro y tener experiencia profesional con Cía. Teatro 0, Murcia descubrió la danza y se enamoró profundamente del potencial de expresión física y carnal del movimiento, esto le llevó a estudiar en el Conservatorio Profesional de Murcia y posteriormente en la EBCD, en Valencia. Ha presentado su trabajo coreográfico en diferentes festivales de coreógrafos emergentes en Murcia y Valencia, Montreal y Nueva York. Trabajó con Cía, Girasoles y Cía y Lavelladanza. Ganadora de edición X Concurso Tiempo de Danza, finalista de CREAMURCIA. Ha sido becada por Cía. Tejido Conectivo, OD y por Leviathan Studio (Lasqueti, Canadá). Fue alumna de EDCM en Montreal, Canadá donde posteriormente ha desempeñado su labor como intérprete y coreógrafa freelance colaborando con artistas emergentes como Camille Huang, Producciones Rhythms de Lou Arbour, Amelia Jacobs, entre otros. Actualmente forma parte de la Cía., La Sísmica Danza y Body, Teatro Físico; ambas con sede en Murcia, España. Mientras sigue desarrollando su propio trabajo coreográfico y su labor docente de Contact Improvisación, Animal Movement y entrenamiento personal.

Salón de Actos del Luzzy
Aforo reducido
Reserva previa aquí


2 JUNIO MIÉRCOLES, 19:15 H 

Danza contemporánea
PIDO PERMISO

Las artes escénicas se hallan entre aquellas disciplinas en las que ha ido ganando terreno el ámbito de la investigación e innovación docente.
Este trabajo de investigación parte de un trabajo de análisis y reflexión sobre la coreógrafa Pina Bausch a lo largo de su trayectoria en Tanztheater Wupertal, y forma parte dentro de las líneas de investigación, de innovación pedagógica, buscando cómo animar, motivar y conectar con el alumnado a través de la creación.
Este trabajo ha sido dirigido a estudiantes del Grado de Danza y de artes escénicas, en general estudiantes interesados en el pensamiento y la investigación escénica; por otro, a estudiantes atraídos en una creación que apueste por el diálogo entre las artes, la reflexión crítica y la escena.

Bailarines: Compañía Universitaria de Danza UCAM
Presenta: Mariló Molina

Salón de Actos del Luzzy
Aforo reducido
Reserva previa aquí


DOMINGO 6  DE JUNIO, DE 10:00 A 14:00 H

PRESENTACIÓN DEL MERCADO SOCIAL DE LA REGIÓN DE MURCIA

12:00 h Presentación Mercado Social de la Región de Murcia. Qué es la economía social y solidaria
Mesas de conversación (aforo limitado)
11:00 h "Medio ambiente y Objetivos de desarrollo sostenible"
13:00 h " La cultura de la Economía solidaria"

Desde la Red de Economía Alternativa y Solidaria presentamos el Mercado Social de la Región de Murcia. Un mercado de entidades con criterios de responsabilidad ambiental, equidad, solidaridad, cooperación, carácter no lucrativo y trabajo. Unos principios que atraviesan un gran abanico de experiencias, iniciativas y organizaciones que reivindican la economía en sus diferentes facetas (producción, distribución, comercio, consumo y financiación) como medio y no como fin, siempre al servicio del desarrollo personal y comunitario. Junto con el resto de territoriales y sectoriales que forman parte de REAS Red de Redes, estamos construyendo un circuito económico alternativo, al que llamamos Mercado Social.

Por mercado social entendemos una red de producción de bienes y servicios, distribución, consumo y aprendizaje común, que funciona con criterios éticos, democráticos, equitativos, ecológicos, y solidarios en un territorio determinado.

Su funcionamiento está basado en el reconocimiento de los intercambios económicos como expresión de nuestra interdependencia; por ello, el fin último del mercado no es el lucro individual, sino el bienestar colectivo y el establecimiento de relaciones de confianza, cercanía y reciprocidad.

Presentamos nuestro mercado social, el de nuestro territorio, la Región de Murcia. Se realizarán charlas informativas durante toda la mañana.

Organiza: REAS MURCIA
Colaboran: Concejalía de Cultura, Concejalía de Ciudad Sostenible y Proyectos Europeos
Plaza de España

Festival de Arte Emergente M+M

Información Práctica

  • IMPORTANTE: Las reservas previas de todas las actividades del Festival que lo requieran se hacen desde aquí 

3 DE JUNIO 12:00 H

VISITA GUIADA A LAS INSTALACIONES DEL FESTIVAL POR LA ARTISTA EVA CAGIGAL
Recorrido por las instalaciones del festival Mucho Más Mayo para conocer más sobre las obras y sus artistas a cargo de Eva Cagigal (Lda. en Historia del Arte y especializada en Arte contemporáneo). 
La salida está prevista a las 12:00 horas desde el ARQUA donde se visitará la exposición “Mar Menor. Imágenes familiares. Espacios Comunes”. Posteriormente se realizará un recorrido a pie por las instalaciones que  tendrá una duración aproximada de una hora.
Inscripción previa aquí

Otras visitas concertadas solo para colectivos y asociaciones (cerradas al público general)

3 DE JUNIO 
17:00h  Asociación Autismo Somos Todos
19:00h  Centros Interculturales. Concejalía de Servicios Sociales

4 DE JUNIO
17:00h Asociación de Esclerosis Múltiple
19:00h Asociación APANDA

Estas visitas forman parte del compromiso de accesibilidad para todos en la cultura del Ayuntamiento de Cartagena EXPANDE

SEDES DEL FESTIVAL
  • CAFETERÍA EL SOLDADITO DE PLOMO
Calle Príncipe de Vergara, 1, Cartagena
  • MUSEO DEL TEATRO ROMANO
Palacio Pascual del Riquelme, Plaza Ayuntamiento, 9,  Cartagena
  • CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA 
Calle Jorge Juan, s/n, Cartagena
  • PALACIO MOLINA
Calle Jara, 28, Cartagena
  • MUSEO NACIONAL DE ARQUEOLOGÍA SUBMARINA ( ARQUA)
Paseo Alfonso XII, 22, Cartagena
  • ESCUELA OFICIAL DE IDIOMAS
Ronda de Ferrol, 12, Cartagena
  • CENTRO CULTURAL RAMÓN ALONSO LUZZY
Calle Jacinto Benavente, 7, Cartagena 
  • EDIFICIO ADMINISTRATIVO. AYUNTAMIENTO DE CARTAGENA
C/ San Miguel, 8, Cartagena
  • MUSEO ARQUEOLÓGICO MUNICIPAL
Calle Santiago Ramón y Cajal, 47, Cartagena
  • CENTRO DE RECURSOS JUVENILES
Paseo Alfonso XIII, 51, Cartagena
  • AUDITORIO Y PALACIO DE CONGRESOS EL BATEL 
Paseo Alfonso XII, s/n, Cartagena
  • FUNDACIÓN MEDITERRÁNEO
C/ Mayor, 11, Cartagena
  • ESTACIÓN FEVE CARTAGENA
PL. Puertas de San José, s/n, Cartagena 

SEDES EN BARRIOS INVITADOS
  • CENTRO CÍVICO / CASA DEL PUEBLO
C/ Libertad,8. El Llano del Beal
  • LOCAL ASOCIACIÓN DE VECINOS
CALLE Lobarro,3, Los Nietos
  • LOCAL SOCIAL  DE ALUMBRES
C/ Madrid esquina Barcelona, Alumbres  



Info: 968128850

Mail: muchomasmayo@ayto-cartagena.es

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Imagen del Festival Edición XI

El cartel ha sido obra de Juan Fardo. Este artista nacido en Málaga estudió Historia, aunque siempre le ha inquietado la ilustración y el diseño. Se formó en la escuela de arte Estación Diseño. Posteriormente se estableció definitivamente en Cartagena.

Desde entonces se dedica en exclusiva a la ilustración y el diseño desde el Estudio Juan Fardo colaborando con diferentes periódicos, revistas, campañas de sensibilización, comunicación didáctica, y cultural y participa además en la comunicación de diferentes marcas.

Información Nueva Normalidad M+M

Nueva Normalidad

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Festival de Arte Emergente M+M

Contacto con el Festival

Centro Cultural Ramón Alonso Luzzy
Dirección: C/ Jacinto Benavente, 7. 30203. Cartagena
Tlf: 968 12 88 50

Mucho + Mayo

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